Sara Tavares - Balancê

Balancê

"Como vi dançar no Zimbábue, quero também contigo gingar, uê". É assim que Sara Tavares abre seu disco Balancê.

Bem quanto ao disco e a criadora da obra, fico até sem graça de falar, pois já babei tanto sobre essa moça. Sei somente que vai ter mais gente babando por aí... sobretudo por ouvir (e surpreeder-se!) com o sotaque português. Pois é, fios, a moça em questão é portuguesa descendente de caboverdeanos. Não bastasse a influência de casa, ela tem também a influência de toda uma África que se lhe apresenta, creio eu, como fruto do caldeirão que hoje é Lisboa, refúgio de africanos das antigas colônias portuguesas no continente negro. E lógico, por ter nascido e por viver em terras lusitanas é que existe também uma significativa influência da música de Portugal em seu trabalho.

Nesse disco em especial, sinto até mais influência da música portuguesa do que acontece no seu mais recente trabalho, Xinti, que será postado por aqui também. Contudo, mesmo em canções de melodias mais européias, essa belezura de pessoa insere elementos do linguajar de Cabo Verde, Angola, etc, como na faixa Lisboa Kuya (kuya = algo gostoso, que faz bem) e na faixa Ess Amor, cantada em crioulo caboverdeano. A bem da verdade, esse termos já fazem parte de uma Lisboa bem miscigenada que se encontra hoje em dia.

Não bastando isso, em One Love, essa mente serenamente brilhante mistura inglês, francês, português e crioulo, se não tiver mais línguas aí. Há um tempo atrás eu não entenderia isso e, para ser franca, tem coisa que não é nada além de pose. Mas no caso de Sara, é um recado que ela simplifica na própria letra da música: "Um só povo, um só coração... one love! Branco, com preto, vermelho, com amarelo, cá tem diferença não"! (by Cozinha da Vovó Conga)

Tracklist:

01- Balancê

02- Bom Feeling

03- Lisboa Kuya

04- Ess Amor

05- One Love

06- Poka Terra (Feat. Melo D)

07- Amor É

08- Dam Bô

09- Guisa

10- Planeta Sukri (Feat. Boy Gê Mendes)

11- Novidadi

12- Muna Xeia

13- De Nua (Feat. Ana Moura)

Hindi Zahra - Handmade

Handmade

Hindi-Zahra tem 31 anos e reside em Paris desde a déc de 90. Nascida Bérber, uma pequena população da África, posteriormente se mudou para o Marrocos. Teve seu primeiro álbum lançado nesse ano, o Handmade, que dá uma dica do que se trata a obra prima só pelo nome. Música simples e poética!
Hindi teve em sua família grandes músicos da sua região na década de 70, fez backing vocals em bandas de hip hop e soul. Trabalhou no museu do Louvre aos 18 anos, experiência essa que pode ser considerada uma grande influência em sua música e vida.
Ela define o disco como uma mistura de jazz, folk, soul com a herança de suas raízes Marroquinas.

Cat Power - The Greatest

Download 

The Greatest is the seventh studio album by indie rock artist Chan Marshall, a.k.a Cat Power. It debuted at #34 on the Billboard 200, her highest charting album at the time. The Memphis Rhythm Band includes Teenie Hodges, Steve Potts, Dave Smith, Rick Steff, Doug Easley, Jim Spake, Scott Thompson and Susan Marshall. String arrangements were contributed by Harlan T. Bobo and Jonathan Kirkscey.
The Greatest won the 2006 Shortlist Music Prize, making Marshall the first woman to win the honor. It was also named the number 6 best album of 2006 by Rolling Stone Magazine.^[1]
The title track was featured in the Bones episode The Titan on the Tracks.^[2] It was also used in the UK for Garnier hair products advertisements. The song was featured in the film and in the trailers for Wong Kar-Wai's debut English production, My Blueberry Nights. In 2009 the song was featured in the movies Mammoth by Lukas Moodysson and Ricky by Francois Ozon. An instrumental version is used in Chuck. The title track was also featured in the movie 17 Again.
All tracks on the album were written by Marshall, making it her first album not to include any cover songs. (by Wikipedia)

Leopoldina - Leopoldina

Download


 Leopoldina é compositora e intérprete mineira, da cidade de Campos Gerais, que tem sua trajetória musical marcada pela presença de diversas e importantes parcerias que possibilitaram a construção de um caminho de paixão pela música, profissionalismo e de trabalhos que têm como característica o requinte de arranjos e a diferenciada interpretação. Singularidade é a marca de Leopoldina: uma voz única que chega com distinção aos seus ouvintes, por seu timbre, por sua potencial voz e, principalmente, por sua capacidade de reinventar as músicas cantadas. Desde o projeto Reciclo Geral "Mostra de Composições Inéditas em Belo Horizonte" realizado em 2002, quando iniciou efetivamente sua carreira musical, Leopoldina já esteve em vários palcos do estado. Em 2005, lançou juntamente com Dudu Nicácio o disco "Leopoldina-Dudu Nicácio", gravado de forma independente e que teve turnê patrocinada pela então Telemig Celular por diversas cidades do interior do estado. Participou do disco "A Outra Cidade" de Makely Ka, Kristoff Silva e Pablo Castro e do show "Noturno", ao lado de Mestre Jonas. Como intérprete, esteve também presente junto ao grupo Voz e Cia com as peças "O Malandro" e "Circo Místico", participando também do cd "O Circo Místico", sob direção Ernani Maletta e Marcinho Santana. Atualmente é cantora da Orquestra Misturada, que conta a direção de Mauro Rodrigues. Este ano Leopoldina lança seu primeiro solo, com participações de diversos músicos de destaque na cena nacional. (http://www.myspace.com/leopoldinabh).

Esperanza Spalding - Chamber Music Society

Chamber Music Society 


On the opening track of her much-lauded, self-titled major label debut, Esperanza (Heads Up, 2008 ), bassist/vocalist Esperanza Spalding covered Milton Nascimento's timeless gem, "Ponta de Areia." Rather than covering another of the singer/composer's tunes on Chamber Music Society, Spalding recruits Nascimento to perform on her own "Apple Blossoms." It's but one example of a highly intriguing set that blends her classical training with jazz, pop and soul tendencies.

This might seem to be a risky endeavor, but not for Spalding, who not only keeps an open mind, but a radar-like ear that is able to absorb many sonic influences and still make them her own.

Evidence of this is "Winter Sun," another original composition that has elements of soul and jazz without too many complications. Here, she is supported solely by her trio and some multilayered backing vocals, before taking an unexpected bass solo that comes just as the tune might have headed in a pop direction. Her cover of Antonio Carlos Jobim/Aloysio de Oliveira's "Inutil Paisagem" (known in English as "If You Never Come To Me") goes far away from the beaches of Rio; instead, there is a classically-inspired duet between Spalding and vocalist Gretchen Parlato, who perform in both English and Portuguese, backed solely by the bandleader's bass.

The inclusion of strings is a plus here, enhancing the musicality of tracks including "Knowledge of Good and Evil," an up-tempo original with wordless vocals that showcases Spalding's vocal dexterity; the opening "Little Fly"; and "Apple Blossoms," where they flow around Nascimento's improvisations without interference. Also worth a few more spins are "Wild Is The Wind" and the closing "Short and Sweet," both demonstrating that Spalding will certainly be the inspiration for many music students, scholars and fans for years to come.(by Ernest Barteldes - All about jazz )

Lenine.doc Trilhas

Download

Lenine.Doc/Trilhas foi lançado em setembro e reúne 12 músicas que foram compostas especialmente para trilhas de cinema, espetáculo de dança, seriados, novelas e especiais de TV e que nunca fizeram parte dos discos de carreira do compositor.

No repertório, a adaptação de "Como é Bom a Gente Amar", feita para o longa A Pessoa é Para o que Nasce, de Roberto Berliner, "Violenta", trilha do espetáculo Breu, do grupo Corpo, "De Sabugo a Visconde", do Sítio do Pica Pau Amarelo, especial de 2008, "Aquilo que dá no Coração", abertura da novela global Passione, entre outras.

Noel Rosa : Cem anos de celebração

Bájalo

O CD Noel Rosa – 100 Anos de Celebração Esse CD é uma justa homenagem ao centenário da morte do mais importante sambista de todos os tempos.Noel Rosa foi criado no bairro boêmio de Vila Isabel, zona norte do Rio de Janeiro, e foi um dos principais responsáveis pela popularização e legitimação do samba, até então considerado um gênero próprio dos morros.Esse CD reune um rico repertório cantado pelos maiores nomes da música brasileira.

Bárbara Eugênia - Journal de BAD

Download


Não, amigo(a), para o bem ou para o mal, Bárbara Eugênia não é uma cantora/compositora "fofa" nem fez um disco idem. O mais fácil e confortável dos adjetivos da safra não lhe cabe, murmuro, digo, redundo, aposto, carimbo, cutuco: "Journal de BAD" vai além muito além, é disco grande. Guardemos a tentação ou ideia de fofura no bolso ou no palato. Fichas na jukebox, moedas na radiola, prepare seu espírito flamejante para um trilha passional capaz de reacender, num curto-circuito, todos os corações de néon da cidade, esquinas, fachadas, motéis, lares, cabarés, tudo muito romântico. "Bleeding my heart, oh no", canta a moça, com a justa noção de que o amor cabe e estoura os gomos da pupila na levada psicodélica dos faróis. No acento do rock ou na chanson, principalmente nesta última, o amor cabe mais apertado ainda. Música cosmopolita contemporânea, maestro, devidamente matizada nas cores dos trópicos, com a Harley Davidson de Gainsbourg ao fundo, please, muito barulho nessa hora. Não obrigatoriamente um(a) cantor(a) se parece mais verdadeiro(a) quando interpreta e masca os seus próprios vocábulos, caso da maioria das faixas deste disco. Bárbara Eugênia, carioca que vive em São Paulo cercada de gente do mundo todo, se parece sim, crença nas suas composições, como quem acorda, pega a trilha de sonhos e submete ao assobio do namoro novo ou afoga tudo na quentura da manteiga que derrete nos cafés das manhãs. Na legítima fuga do amor que trava ou enferruja no calendário ("Agradecimento") ou no medo do goleiro diante do pênalti ("A chave"), cuidado frágil – este lado para cima!-, aí vem a moça cronista do infortúnio e da ventura amorosa, cotidianos em desabridas letras. "Journal de BAD" é também um disco novo com o melhor dos sintomas modernos da música que se faz hoje no Brasil e em São Paulo: o ajuntamento de artistas como Junior Boca (guitarra, violão, produção e direção musical), Dustan Gallas (baixo, piano, órgão, teclados, mixagem e produção) e Felipe Maia (bateria), só para citar um trio de frente. Porque reparando ainda nos créditos, lá vem uma regravação de Fernando Catatau ("O Tempo", Cidadão Instigado), uma composição de Junio Barreto, outra de Tatá Aeroplano, colaborações de Pupillo e Dengue (baixo e batera da Nação Zumbi), Otto na goela, Karina Buhr, Juliana R. Um mar de gente e de histórias. Conheci o "Journal de BAD", com este mesmo título, ainda como uma espécie de newsletter afetiva distribuída por Bárbara Eugênia aos amigos e conhecidos. Aí está a origem do batismo. É o que este CD reverbera com seus arrastões de epifanias e encantos. por Xico Sá

Ler mais: http://www.myspace.com/barbaraeugenia#ixzz15NsBK2wa

Gato Negro - Tango

Download 


O gatoNegro propõe um olhar contemporâneo sobre o tango. Uma estética vocal delicada. Arranjos que combinam referências de grandes criadores e instrumentistas do gênero, como Horácio Salgán, Roberto Grela e Astor Piazzolla, com influências do jazz e da bossa nova. No repertório, clássicos renovados e tangos instrumentais próprios: obras primas e composições recentes se encontram numa sonoridade camerística que alterna vigor e sutileza.

Layori - Origin

With the first few bars of the blues-colored, folkloric title "Dada", sung in her mother language Yoruba, Layori pulls the listener into a sound universe where Afro, Pop, Soul and Jazz can communicate the easy way. What we hear is an airy, almost completely acoustic, calm music, that is simple, catchy but multi-layered; music that is never dominant but always electrifying.


Origin

Nation Beat - Legends of The Preacher

Download

Legends of the Preacher blends rhythms from the northeast of Brazil - maracatu, forro, coco, ciranda, frevo, repente - with the musics of the American south - new orleans funk, rock, jazz, bluegrass, and country blues to create our own sound. We were also blessed to bring Grammy award winners The Klezmatics into the mix for three epic collaborations. 

Kate Nash - Made of Bricks [2007]

Made of Bricks

A estréia de Nash foi o single "Caroline's a Victim"/"Birds", produzido e gravado na Islândia por Valgeir Sigurðsson e lançado pela Moshi Moshi Records em fevereiro de 2007. O lançamento foi limitado para 1000 cópias, e só estava disponível em vinil. Devido à demanda, outras 1000 cópias foram feitas e vendidas. Cópias promocionais do CD foram produzidas e distribuídas para a imprensa e DJs, e ocasionalmente estão disponíveis para a venda. O single também aparece no CD "Moshi Moshi Singles Compilation". Um vídeo para a música foi lançado e divulgado na MTV2, sendo dirigido por Kinga Burza. O lado B, "Birds", apareceu depois no seu álbum de lançamento, Made of Bricks. As duas canções também foram lançadas para download em MP3.

Graveola e o Lixo Polifônico

Banda que aceita ousar, sair do tradicional e embolar clássicos do cancioneiro popular no meio de suas músicas. Apenas isto já seria motivo para dar uma conferida, mas também tem a boa produção, arranjos e instrumetações bem interessantes e músicas descontraídas. Deixo com vocês o release da banda...

"Polifônico é um ateliê em modo randômico. Opera em regime de instabilidade constante e possui a propriedade de emitir sons e variadas outras espécies de signos em frequência e direção pouco identificáveis. Enquadra-se na categoria das máquinas embaralhadoras de formas de primeira geração, geralmente originadas em processos de mutação mal controlados. Funciona sob forte influência da estética do plágio e da teoria dos mecanismos acidentais."



Graveola e o Lixo Polifônico

01 - Outro Modo
02 - Supra Sonho
03 - Samba de Outro Lugar
04 - Antes do Azul (Papará)
05 - Amaciar Dureza
06 - Ensolarado
07 - Dois Lados da Canção
08 - Do Alto
09 - O Quarto 417 (as aventuras de dioni lixus)
10 - Benzinho
11 - Insensatez, a Mulher Que Fez
12 - Chico Buarque de Hollanda Vai à Copa de 2006
13 - Cidade

By Uma música por dia

Tulipa Ruiz - Efêmera

Download


A primeira vez que ouvi Tulipa Ruiz foi pelo blog Vida Fodona (blog recomendadíssimo, por sinal!), o cara tinha postado Brocal Dourado e a canção destacou-se na set list do dia. Tomei nota com o nome da artista e música. No meio do corre-corre esqueci de buscar o disco dela, daí um dia desses saiu matéria comentando que Tulipa Ruiz está destacando-se no cenário musical paulista, então lembrei da nota que tinha feito!
O disco é bem interessante, conta com participações de Thalma de Freitas, Kassim e outros. As músicas são composições da própria Tulipa e algumas do seu pai (Luiz Chagas). Gustavo Ruiz, irmão da cantora assina a produção. Destaque para A ordem das árvores, Pedrinho e Só sei dançar com você.
O título do disco fez-me lembrar de um filme que está em cartaz e considero imperdível, "Hanami - Cerejeiras em Flor": uma delicada história sobre a efemeridade da vida.
PS: Tulipa Ruiz também é desenhista e a capa foi feita por ela mesma (by Uma música por dia).


01 - Efêmera
02 - Pontual
03 - Do amor
04 - Pedrinho
05 - A ordem das árvores
06 - Sushi
07 - Brocal dourado
08 - Aqui
09 - As vezes
10 - Da menina
11 - Só sei dançar com você

Teresa Cristina - Melhor Assim

Download

Teresa Cristina, a mais velha cantora da "nova geração", ganhou fama com seus discos de samba (tais como os que canta sucessos de Paulinho da Viola) e agora desbrava novos terrenos da música popular brasileira tais como o baião (Capitão do Mato) e canção de ninar (Lembrança). Segundo a própria Teresa Cristina "o samba marca muito. Como diz a música de Luiz Carlos da Vila, que nem carvão e giz. Ao mesmo tempo, o prazer de cantar MPB não pode ser negado a ninguém. Botando tudo junto, as pessoas entendem que é uma coisa só". Claro que uma cantora como ela não poderia deixar as raízes de lado e as músicas são sambas e MPB misturadas no mesmo caldeirão.
Este disco, que conta com participações de Seu Jorge, Caetano Veloso, Marisa Monte, Arlindo Cruz e Lenine, foi gravado em outubro de 2009 no Espaço Tom Jobim, conta com regravações e músicas de autoria própria.
Recomendo fortemente este disco, pois aqui encontrará uma Teresa Cristina delicada como sempre, porém trilhando novos caminhos que reafirmam o esplendor desta grande cantora.

Roberta Sá & Trio Madeira Brasil

Download

O novo disco de Roberta Sá é um rito de oração – brasileiro, intenso e delicado –, que traduz a essência de uma música que se inspira no que a cultura popular tem de melhor. Realizado em parceria com o Trio Madeira Brasil, Quando o canto é reza (Universal) reúne 13 canções do baiano Roque Ferreira e se oferece como homenagem ao compositor lançado em 1979 por Clara Nunes, parceiro de vários sambistas.

Elis Regina - Ventos de Maio

Ventos de Maio

This is a posthumous compilation of some works by Elis Regina, put together with no evident concept in mind other than throwing together some songs composed by the mineiros of the Clube da Esquina and mixing them up with other composer's works. There are songs by the dance-pop composer Guilherme Arantes (launched by Regina), a track by Adoniran Barbosa where she is featured, "Tiro Ao Álvaro," which becomes a hit due to her voice; songs by Gilberto Gil ("Rebento," "Se Eu Quiser Falar com Deus"), and songs by the mineiros Lô Borges, Márcio Borges, Ronaldo Bastos, Luiz Guedes, Thomas Roth, Milton Nascimento, and Fernando Brant, including "Vento de Maio," "O Trem Azul," "Nova Estação," "O Que Foi Feito Devera." Vento de Maio is a good album with several hits and good interpretations, but it lacks the emotional impact of an album released by the artist himself.

Jorge Ben - África Brasil

África Brasil

Esse Jorge Ben é um gênio. Nascido em 1942, passou sua juventude sob as trevas da ditadura militar. Mas isso não foi prerrogativa pra criar músicas políticas, como seus contemporâneos Caetano Veloso, Chico Buarque, Gilberto Gil entre outros. Jorge Ben focou a criação de novos sons, trabalhou a música mas não esqueceu da letra, criando maravilhosas canções.
Com África Brasil, lançado em 1976, Jorge Ben transbordou em criatividade em meio à tantas influências, como o toque rock que a guitarra deu às canções, evidente em 'Ponta De Laca Africano (Umbabaraúma)', ou o samba carioca presente em todo o disco e bem destacado na forma acelerada na ótima 'Meus Filhos, Meu Tesouro', cheio de reco-reco, cuíca ou ainda o vulto soul que perambula em volta de 'Hermes Trimegisto Escreveu'. A atmosfera carioca tão clara no sotaque dele, na voz calma e malandra, se intensifica quando ele presta homenagem ao craque Zico do Flamengo, o 'Camisa 10 da Gávea'. Ele transforma futebol, o êxtase popular em poesia. Só Jorge Ben e mais ninguém.

Pra mim, disparado o melhor disco que o Brasil já concebeu. Célebre em todo o mundo, é referência de boa música brasileira. Se você só ouviu 'W Brasil' ou 'Mas que Nada!', ouça esse disco e verá que não é só hit que o cara fazia. Ele fazia arte. Felipe Pipoko

Louis Prima - The Wildest!

The Wildest! is an album by Louis Prima, first released in 1957. It features singer Keely Smith with saxophonist Sam Butera and the Witnesses.It is considered an innovative mixture of early rock and roll, jump blues and jazz as well as eccentric humor.

 
The Wildest!

Frank Sinatra - In the wee small hours

In the Wee Small Hours é um álbum de Frank Sinatra com arranjos de Nelson Riddle, lançado em 1955, quando Frank tinha 39 anos. Foi com este álbum que Frank Sinatra atingiu o domínio do álbum conceitual, executando em sua totalidade as idéias que haviam sido apresentadas em The Voice of Frank Sinatra, de 1946. O álbum continua como o mais celebrado e mais trabalhado álbum conceitual gravado por Frank durante a década de 1950. Este álbum está na lista dos 200 álbuns definitivos no Rock and Roll Hall of Fame

Download